最終更新日: 2026-07-21
▶ インラクティブCapCutスタジオ: バイリンガルスタジオを開く — コピペ可能なプロンプト、エフェクトレシピカード、進捗チェックリスト。
ベトナム語版を読む: AIリビール動画のためのCapCut — 完全ガイド. このガイドは、テストスイートが緑色になるまで各判断を反復練習する、AIリビール編集の自動採点付き実践コースと連動しています。
「何かを投げると世界が変容する」という動画は、2026年において最も繰り返し使えるバイラルフォーマットの1つです。普通の主観視点の手投げを撮影し、AIモデルが現れる魔法を生成し、CapCutで2つを組み立ててつなぎ目を不可視にします。クラフトのほとんどはその1つのカットに宿りますが、その周りの計画、それを養うプロンプト、そしてその上の薄いエフェクトのレイヤーが、1万回再生されるクリップと10回再生されるクリップを分けます。これが最初から最後までの一連の完全な作業方法です。
このフォーマットが機能する理由
拡散を生む3つの要素。スキップできないフックがあります：手が投げようと動き、脳はそれがどこに着地するかを見ずにはいられなくなります。2秒未満で報酬をもたらします：変化そのものが動画全体であり、ゆっくりとしたビルドアップではありません。そして無限に着せ替え可能です：荒れ果てた木が森になったり、小川が鯉で満たされたり、ただの物体がケーキになったりするのと同じメカニズムが働きます。一度仕組みを作れば、毎回新しい被写体を流し込むことができます。
パイプラインの概要
5つのステージがあり、毎回必ずこの順番で実行されます：ビートを計画する、実際の投げを撮影する、プロンプトからリビール（変身）を生成する、CapCutで編集する、そして書き出して公開する。計画を飛ばすことが最もよくあるミスです。計画がないと、AIのショットはバラバラになり、リズムが生まれません。以下のすべてのセクションで、正確な決定と設定を伴う各ステージを順に解説します。
ステージ 1 — ビートを計画する
撮影や生成を行う前に、ビートプランを書いてください：最初に全体のデュレーションとアスペクトを宣言し、次に各ビートをAIリビールとペアになった実際の投げとして書きます。エスカレートするリズムを目指し — 各リビールを前よりも少し大きくまたは驚くべきものにし — 最後を最初に戻るようにループさせることを検討して、動画がシームレスにリプレイされるようにします。
リファレンスプロジェクト（MH-01、"Magic Hand Throw — Nature"）からのプランは以下の通りです。5つのビートから構築された22秒の9:16のショートです：
- ビート 1 (5s) — 手が荒れ果てた木に向かって小さな種を投げ、それが爆発するように葉と白い花を咲かせる豊かな緑の木に変わります。これで世界観とパレットが設定されます。
- Beat 2 (5s) — 手が猫に向かってパンくずを投げると、浅い小川に何百匹もの錦鯉があふれ出します。これはスケールアップのビートで、1つの被写体から群れへと広がります。
- Beat 3 (5s) — 手が平らな石を小川に落とすと、大量の蝶の群れが上空へ一気に飛び出します。これは動きと色のスパイクであり、最も躍動感のあるビートです。
- Beat 4 (5s) — 手が空き缶を道に投げ捨ると、ドローンの空撮映像によって花が咲き誇る広大な果樹園が現れます。空撮への移行は、意図的なスケールの拡大です。
- Beat 5 (4s) — 手が一枚の葉を上に投げると、葉の群れが明るい空に広がります。これでBeat 1の空へとループし、輪が閉じられます。
形に注目してください。各ビートは「投げる・現れる」のペアになっており、現れるスケールが拡大し（1本の木→群れ→空撮の景色）、最後のビートが最初のビートと韻を踏んでいます。これがテンプレートです。被写体を入れ替えれば、新しい動画の完成です。
ステージ 2 — 実際の投げを撮影する
実際の映像は短くてシンプルですが、後の編集を不可能ではなく簡単にするためのポイントがいくつかあります。できるだけブレずに、スマホをだいたい目の高さにして一人称視点（POV）で撮影します。軽い自然な手ブレなら問題なく、むしろ効果的ですが、大きな揺れはNGです。投げ動作は一連のきびきびとした明確な動きにし、手がフレームから離れた後も1、2秒は撮影を続けてください。その余分なフレームが編集の余裕を生みます。最も重要なのは、投げ終わりの最初の鮮明なフレームがAI生成のシードになるため、手が画面外に出る瞬間がくっきりとしていて十分な明るさがあることを確認することです。
ステージ 3 — リビールを生成する
マジカルなショットは、Veo、Kling、Runway、Soraなどの動画生成モデルによって作成されます。リビール（出現）プロンプトは綺麗な描写ではなく、編集で組み合わせる実際の映像に合わせるために書かれたショットです。
5つのスロットからなるプロンプトの公式
以下の順番で5つのスロットを埋め、プロンプトの冒頭にモデルが最も重み付けをするカメラを最初に置きます：カメラ（ショットの種類と動き） → 被写体（具体的で明確なもの） → アクション（連続する1つの変化） → コンテキスト（場所、時間、光） → スタイルとパレット（マジカルリアリズム、映画風、固定のカラー）。最後に必ずアスペクト比「縦長 9:16」で終わらせます。
コンポーネントライブラリ — ルックを固定する
すべてのショットが同じ世界観に属しているように見せるために、すべてのプロンプトに各ファミリーから1つのフレーズを混ぜてください。ファミリーを省くと、ショットごとにルックがぶれてしまいます。これらはそのままコピーして使えます：
- ライティング — 'bright midday natural sunlight, soft directional shadows'（屋外の自然光）; 'warm golden hour light, long shadows, lens flare'（映画のような温かみ）; 'dramatic side lighting, deep contrast, rim light'（ドラマチックとリビール）; 'soft diffused studio lighting, even fill'（プロダクトとビューティー）。
- カメラ — 'handheld first-person POV, organic micro-shake'（このフォーマットのデフォルト）; 'slow steady push-in'（緊張感の演出）; 'slow drone pull-back revealing scale'（スケールを明かす空撮の引き）; 'fast whip pan with motion blur'（トランジション用の素早いパン）。
- パレット — 'sky blue #87CEEB, warm earth #C8A982, vivid green #7FB539'（田舎の自然 — MH-01パレット）; 'muted teal, dusty orange, soft cream'（ヴィンテージ）; 'lavender, soft mint, blush pink, cream'（パステルドリーム）; 'terracotta, burnt sienna, deep olive'（温かみのあるアースカラー）。
- スタイル — 'magical realism, ethereal, dreamlike'（変化・変身）; 'cinematic, anamorphic, shot on film'（デフォルトのアップグレード）; 'hyper-realistic, photo-real, 8K detail'（AIと分からないリアルさ）; 'soft hand-painted anime style'（アニメ風へのスタイル変更）。
MH-01リビールプロンプト（原文ママ）
これらがリファレンス動画の背後にある正確な5つのプロンプトです。上記の公式のテンプレートとして読んでください：
- 緑豊かな木: "A barren skinny tree in a rural village transforms into a massive lush green tree exploding with fresh leaves and small white flowers, leaves growing rapidly in fast-motion timelapse, bright blue sky with thin cirrus clouds, warm earth and vivid green palette, handheld POV slight upward tilt, magical realism, cinematic, vertical 9:16."
- 鯉の群れ: "A shallow rural stream suddenly fills with hundreds of vibrant orange, white, and red koi fish swarming and rippling the surface, water sparkling under midday sun, green forest reflections, handheld POV looking down, sky blue and warm earth palette, magical abundance, cinematic, vertical 9:16."
- 蝶の飛び出し: "A massive swirling cloud of colorful butterflies bursts upward from the ground into a soft cloudy sky above a rural hillside, butterflies forming a sphere then dispersing, slow-motion flight, warm earth and pale sky palette, handheld POV slight upward tilt, ethereal magical realism, cinematic, vertical 9:16."
- 花咲く果樹園（空撮）： "対称的な列になって白い小さな花を咲かせる何百もの木々で埋め尽くされた広大な緑の牧草地、遠くの山々、フィールドを曲がりくねる川、飛び立つ鳥の群れ、明るい曇天の昼光、温かみのあるアースカラーと鮮やかな緑のパレット、ゆっくりとした前方のドローン押し、マジックリアリズム、映画的、縦型 9:16。"
- 葉から空へ（ループ）： "薄い巻雲が浮かぶ明るい青空に向かって緑の葉の群れが上向きに広がり、スローモーションで外側に螺旋を描く葉、下から真上を見上げる手持ちPOV、空の青と温かみのあるアースカラーのパレット、魔法のような運動エネルギー、映画的、縦型 9:16。"
自然を超えて — 90フォーマットのライブラリ
ハンドスローは1つのテクニックに過ぎません。同じCapCutでの組み立て技術が、AIエフェクトによるリビルドのライブラリ全体を支えています。リスキンするには、テンプレートを取得し、ブラケットで囲まれた被写体をスワップして、モデルに貼り付けます。最も簡単でスコアの高いもののいくつか：
- シークレットケーキ — 日常のあらゆるオブジェクトを撮影; "現実的なナイフが[オブジェクト]に切り込み、それが最初からハイパーリアリスティックなケーキであったことを明らかにし、中のしっとりしたスポンジ層とフロスティング、満足のいくカット、マクロフードコマーシャルライティング、フォトリアル、縦型 9:16。"
- AIハグ再会 — 1枚または2枚の参照写真を提供; "参照写真の2人がゆっくりとお互いに向き合い、温かいハグで抱き合い、優しい笑顔、柔らかなシネマティックライティング、浅い被写界深度、スローモーション、フォトリアル、縦型 9:16。"
- アメニティスタイル変更 — 任意のクリップを入力; "柔らかな手描きのアニメスタイルでシーンを再スタイリング、温かみのあるパステルカラー、絵画的な雲と照明、優しいフィルムグレイン、風変わりな2Dアニメーションのルック、縦型 9:16。"
- AIインフレート — プレーンな背景上の1つの明確な被写体; "被写体が風船のようにゆっくりと膨らんで拡大し、その後ゆっくりと地面から浮き上がって上方に浮かび、遊び心のあるスムーズな物理演算、ソフトなスタジオ照明、フォトリアル、縦型 9:16。"
コストについて
これらは安価に制作できます。リファレンスプロジェクトでは、5秒のVeo-3クリップごとに約90セントかかったため、5ビートの22秒のビデオは約4〜5ドルの生成コストになりました。できる限り画像から動画への作業を行ってください。スローの最後のフレームをシードとしてフィードすることがカットを成功させる秘訣です。すでに取得したテイクに対して2回支払うことがないよう、すべての実行を記録してください。
ステージ4 — CapCutで編集
ここでビデオの成否が決まります。9:16のプロジェクトを開始し、スロークリップと生成されたリビルドをインポートし、まず不要な間をカットして、タイトなラフシーケンスで作業できるようにします。
インビジブルカット — 勝負の技
切り替わりが魔法のように感じられるのは、視聴者が編集点に気づかないときだけです。順番に4つのポイントを押さえましょう。投げる動作の中で、最も速くモーションブラーが強くかかったフレームでカットします（目で細部を認識できない瞬間です）。その直後のフレームから次のカットを始めます。つなぎ目の2〜3フレームにモーションブラーを加え、映像同士がなじむようにぼかします。そして動きの方向を合わせます。手が右に抜けるなら、現れる映像も右へ押し出されるように動かしてください。これが完璧ならカットは消え去り、タイミングを逃せばただの不自然なジャンプカットに見えてしまいます。
自動キャプション
テキスト、自動キャプションの順に選択し、言語を選んで生成します。毎回モデルがいくつかの単語を聞き間違えるため、必ず手動で修正してください。最大2行、大きめのフォント、太いアウトラインにスタイルを設定し、端から離れた安全ゾーンに配置します。
音楽へのビートシンク
ビートにヒットする動画はより広く拡散します。トレンドのトラックを追加し、タップしてビートをマークし、各リビルドがビートのドロップに着地するようにドラッグします。5つのリビルド、5つのドロップ — カットのリズムと曲のリズムが同じリズムである必要があります。
マジックエフェクトスタック
3つのさりげないタッチで、クリーンなカットが魔法のような仕上がりになります。ポイントは引き算であり、動画全体で使うトランジションは1種類のみにします。継ぎ目にWhipまたは方向性ブラーのトランジションを1つ使用します（Transitions、約0.2〜0.3秒）。演出の瞬間に、単一の白いフラッシュフレームと小さなズームパンチを追加します。1〜2フレームの白いクリップを挟み、3分の1秒かけてスケールを100から約108へキーフレームで変更し、元に戻します。Screen描画モードに設定したきらめきや光漏れのオーバーレイを、演出中のみ不透明度約60%でドロップします。そしてサウンドに主役を任せます。手が動くときの風切り音、演出が現れるときのインパクト音。映像のどの要素よりも、オーディオがカットを成功させます。
スローモーションのスピードランプ
スピードランプにより、スムーズなドラマが生まれます。スロークリップでSpeedを開き、カスタムカーブを選択し、遅く始まり、リリース時に速く、リビルド時に遅くなるように構築し、ジャンプする代わりにイージングするようにSmooth speedをオンにします。
カラーを合わせる
Adjustの下で実際のフッテージとAIショットを同じ色温度にし、すべてに1つの軽いブランドルックを適用し（自然のためにスカイブルー、温かみのあるアースカラー、鮮やかな緑の色調）、1つのクリップの調整を他のクリップにコピーして、別のソースのように見えないようにします。
トラブルシューティング — 継ぎ目が消えない理由
カットがまだ目立つ場合、原因はほぼ次の3つのいずれかです：フレームの分割が早すぎるか遅すぎる（最もぼやけたフレームを探す）、リビールが手の動きとは逆方向に動いている（再生成するか反転する）、または2つのクリップのライティングが異なる（カットのせいにする前にカラーマッチを修正する）。
ステージ 5 — エクスポート、権利、および公開
書き出し設定
1080p（Proの場合は4K）、9:16、30fpsで、ウォーターマークなしで書き出します。無料プランでは、Proタグが付いたテンプレートやエフェクトを避けることを意味します。これらは書き出し時にマークが追加されます。また、後でProをキャンセルした場合、Proタグ付きアセットを再書き出しするとウォーターマークが復活することに注意してください。
利用規約の罠
ほとんどのクリエイターが見落としている点：CapCutの利用規約では、プライベートな下書きを含め、アップロードしたあらゆるものに対して、同社が永続的、世界的、サブライセンス可能なライセンスを持つことが認められており、これは削除後も存続します。そのため、CapCutは使い捨ての編集室として扱い、完成したマスターは必ず外部に保存してください。編集はCapCutの中に、アセットはあなたとともに。
公開 — 1つのチャンネルで、タグ付けし、測定する
1つのチャンネルに投稿し、評価する前に90日間続けましょう。クリックを追跡できるようにソースにタグ付けし、規模を拡大する前に測定する。次の動画は、この動画がシグナルを示すまで作らないこと。それが、まぐれ当たりのヒットを再現性のあるチャンネルに変える規 disciplina（規律）です。
ワンスクリーンチェックリスト
ビートを計画し、盛り上げを構築する。オーバースローで安定したPOVスローを撮影する。ライティング、カメラ、パレット、スタイルを固定したリビールを生成する。カットを不可視にする：ブレた部分で分割し、方向を合わせ、シームをぼかす。トランジション、フラッシュ、スパークルレイヤーをそれぞれ正確に1つずつ追加し、音で引っ張る。ビートに同期させ、スローをかけ、色を合わせる。クリーンに書き出し、マスターはプラットフォーム外に保管し、1つのチャンネルに投稿してタグ付けし、次の動画の前に測定する。
実践する
読書は反復練習ではありません。AI-Reveal editingの付属コースでは、上記のすべての決定事項が採点付きの挑戦課題に変わります。ビートプラン、リビールプロンプト、インビジブルカットの仕様、エフェクトスタックを作成し、合格するまでテストスイートで回答をチェックします。ベトナム語、英語、日本語による、自動採点付きの10のレッスンです。